米兰设计周是全球设计的重要舞台，汇集了全球顶级设计理念和顶级设计成果，MLTY.COM-米乐(中国区)更是众多设计师与品牌碰撞创意思维的绝佳秀场。
今年的设计主题为，“Thought for Humans”，寓意着以人为本，回归初心的设计，外展突破传统展会模式，覆盖整座城市。MLTY.COM-米乐(中国区)
在米兰布雷拉美术馆的荣誉庭院中央，英国艺术家埃斯·德夫林为2025米兰国际设计展创作的动态光影装置《光的图书馆》静静旋转。
作品由3200+册发光书籍构成的动态装置，装置内部的书架缓缓旋转，营造出知识与光影交织的景观。
此次米兰设计周上，Google设计团队与视觉艺术家Lachlan Turczan合作推出了一场名为让无形显形的沉浸式展览~
Lachlan Turczan以光和水为媒介的装置艺术而闻名，此前曾设计过“面纱”系列，然而大部分作品都在户外才能呈现。
《甜蜜等待》装置作品是导演Paolo Sorrentino为2025年米兰国际展打造的艺术项目。
当命运悬而未决时，人们往往只能等待。或许，人们该重新思考等待的方式，让等待蜕变成另一种存在。
作品空间满是暗红色，令人感到不安、煎熬，而最显眼的是中间的雕塑，形状像一颗被放大的心脏，在灯光下若隐若现地跳动，在不安同时又令人感到期待。
在过去的18年里，艺术家和设计师Ralph Nauta和Lonneke Gordijn以Drift Studio的名义，一直在开发艺术品和互动装置，以光和运动为关键，旨在改变人们的行为和情感。
作品保留了类似洋葱的造型，突破了纺织材料的限制。当观众靠近时，感应系统会让周围的灯泡开始“呼吸”，用光影模拟出风吹过植物的自然韵律。
“神奇广场”是由MAD建筑团队打造的装置，与Amazon合作完成，装置用数万条彩色塑料条（ETFE膜）包裹了整个米兰大学药学院的庭院。
重新表达出意大利广场的特色，实现了虚实结合的空间，并且一众Amazon产品都可以从中获得数字化体验~
罗伯特·威尔逊的沉浸式装置作品《母亲》，由米兰市政府文化部支持创作，最终在艺术、光影与声音的碰撞中创造出令人震撼的体验。
这件作品融合了Aun no kokyo（相生呼吸）的哲学概念，以创造观众心跳与数字界面同步的“人与人、MLTY.COM-米乐(中国区)人与社会之间的联系”。
屏幕宽10米，高3米，屏幕的翼形造型展示着不同动态图像，参观者站在特定位置，心跳会通过屏幕上的动态元素呈现出不同效果。
